大家好，如果您还对古风唐朝美女画像不太了解，没有关系，今天就由本站为大家分享古风唐朝美女画像的知识，包括唐代代表艺术作品的问题都会给大家分析到，还望可以解决大家的问题，下面我们就开始吧！
本文目录
[One]、唐代代表艺术作品
〖One〗、中国唐朝或唐代美术代表人物和代表作品
〖Two〗、欧阳询：《皇甫诞碑》、《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》、《卜商帖》、《张翰帖》、《梦奠帖》。
〖Three〗、褚遂良：《伊阙佛龛碑》、《孟法师碑》、《雁塔圣教序》。
〖Four〗、颜真卿：《多宝塔感应碑》、《东方朔画赞碑》、《大唐中兴颂摩崖》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》、《颜勤礼碑》、《颜家庙碑》、《祭侄文稿》、《自书告身》、《刘中使帖》
〖Five〗、张旭：《古诗四帖》、《肚痛帖》、《郎官石记》。
〖Six〗、怀素：《自叙帖》、《小草千字文》、《圣母帖》、《藏真帖》、《律公帖》。
〖Seven〗、柳公权：《玄秘塔碑》、《神策军碑》。
〖Eight〗、李思训：《江帆楼阁图（宋摹本）》。
〖Nine〗、李昭道：《明皇幸蜀图》、《海天落照图（仇英临本）》。
〖Ten〗、王维：《辋川图（后世临本辋wǎng）》。
1〖One〗、吴道子：吴道子也画山水，尚无传世作品。
1〖Two〗、卢鸿：记载中的画作《草堂图》。
1〖Three〗、当时的知名山水画家但尚未有画作传世的画家有：毕宏、王宰、项容、王洽（或称王默、王墨）。
1〖Four〗、阎立本：《步辇图（辇niǎn）》、《职贡图》、《历代帝王图》、《凌烟阁功臣图》。未能传下来的《文成公主降番图》、《秦府十八学士图》。记载中的《永徽朝臣图》。
1〖Five〗、尉迟乙僧（Yùchí尉迟）：尉迟乙僧的作品无真迹流传，画过长安宝光寺东菩提院画《降魔变》等壁画，画过长安慈恩寺塔下南门画《千钵文殊》、《功德人物》和《湿耳狮子》等壁画，他还画过《仰摹蟠龙》、《花子钵曼殊》、《千手眼大悲》、《本国王及诸亲族》、《弥勒佛像》《佛铺图》、《佛从像》、《罗汉朝天王像》、《胡僧图》、《外国佛从像》、《大悲像》、《明王像》《外国人物像》、《番君图》、《龟兹舞女图》、《天王像》等。
1〖Six〗、吴道子：吴道子的可靠作品都已失传。“曲阳北岳庙鬼伯石刻”传是吴道子画本刻到了石上；《送子天王图》传为吴道子所画。记载中的画作有《钟馗捉鬼》、《五圣图》、《金桥图》。
1〖Seven〗、张萱：仕女画，《捣练图（宋摹本）》、《虢国夫人游春图（宋摹本，虢国GuóGuó）》、《武后行从图》。记载中的如《明皇纳凉图》、《明皇斗鸡射鸟图》、《明皇击梧桐图》、《明皇夜游图》、《杨妃出浴图》、《太真教鹦鹉图》，以及有关虢国夫人的图画。
1〖Eight〗、周昉（昉，fǎng）：传世作品《挥扇仕女图（又叫“纨扇仕女图<纨wán>”）》、《调琴啜茗图（啜茗，chuòmíng）》、《簪花仕女图》；《蛮夷职贡图（传）》；画迹有《五星真形图》《杨妃出浴图》《妃子数鹦鹉图》等72件，著录于《宣和画谱》。
1〖Nine〗、花鸟画画家有薛稷、边鸾，当时盛行画鹰鹘题材。画家无作品传世，但墓室壁画尚存花鸟形象。
20、韩干（干gàn）：《牧马图》、《照夜白》。
2〖One〗、韦偃：《牧放图（北宋李公麟摹本）》
2〖Two〗、莫高窟壁画：《张议潮统军出行图》等。
2〖Three〗、墓室壁画：李寿墓壁画、章怀太子墓壁画、懿德太子墓壁画、永泰公主墓壁画、苏思勖墓壁画（勖xù）、吕村唐墓壁画、王公淑墓壁画、阿斯塔那唐墓绢画、阿斯塔纳-哈拉和卓唐墓壁画等。
2〖Four〗、李寿墓石椁画像、懿德太子墓石椁画像、永泰公主墓石椁画像、韦顼墓石椁画像、《道因法师碑》碑趺（fū碑下的石座）上的画像、大雁塔门框石画像等。
[Two]、宫廷里面有没有流传下来杨贵妃的真实画像
〖One〗、宫廷里面没有流传下来杨贵妃的真实画像。
〖Two〗、杨贵妃即杨玉环，于开元七年（719年）农历六月初一（阳历6月22日）出生于宦门世家，高祖父杨汪是隋朝的上柱国、吏部尚书，唐初被李世民所杀；父杨玄琰，曾担任过蜀州司户；叔父杨玄璬曾任河南府土曹，杨玉环的童年是在蜀州度过的。
[Three]、唐朝《仕女图》中仕女的特点
唐代是中国封建社会最辉煌的时期，工笔人物画出现了空前繁荣的局面，以吴道子、张萱、周日方、孙位等为代表人物的肖像画、人物仕女画、宗教绘画等，强调对人物的心理刻画，使人物外形特征更为显著，也更具有形式美感；线描形式的笔法创造，是唐代工笔人物画的另一个成就；用色的大胆、色彩的富丽，是富有装饰性调子的设色主流。阎立本的《步辇图》、周叻的《簪花仕女图》《挥扇仕女图》，佚名《宫乐图》等等，都主要采用朱砂和石绿这两种对比色，以突出人物的形体、服饰美，敷色精微，或典雅富丽、或柔丽多姿；构图注意远近高低、错落有致；勾线劲细，甚至使衣纹都显得圆转流畅，极具装饰意味，蕴涵强烈的装饰美感，这些工笔人物画鼎盛时期的经典作品，体现了装饰性和绘画性的高度和谐。尤为可喜的是，在工笔人物画跨入成熟期乃至于鼎盛期时，一些大画家以及当时的文人士大夫参与了绘画理论的总结提炼，形成了较为系统的传统绘画法则和审美理念的理论著作，对于工笔人物画的发展功不可没，也为后人留下了可资借鉴的创作技法及理论传承。魏晋时期肖像画家谢赫的《六法论》《古画品录》；顾恺之的《论画》；王微的《叙画》等，他们所提出的审美观念，概括了这个时期工笔人物画的艺术成就。而唐朝张彦远的《历代名画记》堪称最早的一部中国绘画史专著。仔细研读大师的画作及其理论，可相互佐证，体会到各自鲜明独特的艺术风格和一套严密的创作规范体系。帮助我们宁神静心，少一点自以为是的张狂，多一份对大师的崇敬，对于我们调适心态，开拓心胸，是尤为重要的。丰腴雍容中的雅致，正是盛唐美人所独有的。帝国的繁荣，绽开在那些花样面容上，流光溢彩，令人颠倒沉醉。与描写宫廷和贵族生活为主的唐代仕女画不同，宋代儿童题材的绘画有着浓厚的民俗色彩。面对孩子们的笑脸，所有的庄重、神圣，所有的美艳、高贵，一下子都变得无足轻重。在唐代人物画中，也许没有哪一种题材更像仕女画那样，可以淋漓尽致地传达出这一盛世的声色风貌。在这一时代，魏晋士大夫所推崇的“秀骨清像”也已了无踪影。丰肥雍容中的雅致，是盛唐美人所独有的。这种充满繁荣、自信、满足、大气的风貌，前无古人，后无来者，体现了一个时代的精神状态。中晚唐以后，仕女的形象则丰肥失度，日渐缺乏生气。唐代妇女的服饰与化妆变化多端，不论是“裙红妒杀石榴花”，还是“一抹浓红傍脸斜”，无不流露出繁荣与强盛。初唐长裙上宽宽窄窄的条纹，一直影响到隔海相望的日本。唐代绘画与陶俑中仕女发髻样式、眉心装饰的花钿，种类达10余种，显现出贵族生活的精致与讲究。唐代仕女画的气氛是轻松与美艳的，观者尽可以在艺术家们流畅舒缓的线条引导下，从容地去欣赏这个时代的美。这些美轮美奂的仕女画像李太白的诗一样，浸泡在富足繁荣的金樽美酒之中。宋代《清明上河图》的出现，显示出中国绘画在内容上又有了更大的拓展，画家们的目光已不再局限在上层社会中，那些普普通通的贩夫走卒都成了艺术家关注的对象。同时，宋代的儿童题材绘画已经成为独立的一家，常被称为“婴戏图”，有着浓厚的民俗色彩，表现出对于人类日常生活和情感的敏锐的把握。宋代儿童题材绘画的流行，是与宋代商品经济和市民文化的发展分不开的。
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