大家好，今天给各位分享唐朝的戏剧表演形式特点的一些知识，其中也会对唐代的代表戏曲是进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！
本文目录
[One]、唐代的代表戏曲是
〖One〗、是《大面》《钵头》和《踏谣娘》，并称为唐朝的三大歌舞戏。
〖Two〗、“钵头”是唐朝时非常有名的歌舞戏，连民间小儿都纷纷模仿容儿学“钵头”戏，可见其受欢迎的程度。具体来说，歌舞戏是以故事情节为主，由演员装扮**物，用歌唱或说白并辅之以表情动作以表现一定的故事情节与人物的文艺节目。歌舞戏虽然是歌、舞、戏三者的结合，但在表演的时候舞蹈成分居多，同时还会杂有一些古老的角抵戏和杂戏的形式。唐代的歌舞戏极其兴盛。
[Two]、世界三大古老戏剧文化
〖One〗、世界上并称为“世界三大古老戏剧文化”的是古希腊的悲喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲。
〖Two〗、『1』古希腊戏剧产生于公元前6世纪，200多年后，它便衰微中落，但后世欧洲的戏剧文化都是由它派生演化出来的。西方学者从《诗学》归纳出古希腊戏剧的特点于三一律，即时间的一致，地点的一致和表演的一致。
〖Three〗、『2』印度梵剧古典梵语戏剧起源于公元前8世纪，但没有剧本流传下来，它也早已是文化陈迹，但东南亚各国的歌舞没有不受它影响者。从题材上看，一是取材于史诗和传说故事，这类题材是印度古典戏剧的主要部分；二是取材于现实生活，以刻画都市世态人情为主；此外还有一些以宗教宣传为宗旨的作品。
〖Four〗、『3』中国戏曲至公元11世纪才正式登堂入室，但由于它积蓄既久，来源亦多，故而潜藏了特别旺盛的生命力。昆曲是我国最古老的剧种之一，发源于元末明初苏州昆山的曲唱艺术体系，揉合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术，现在一般亦指代其舞台形式昆剧，素有“百戏之母”的雅称。
[Three]、参军戏是否是唐代最有价值的戏剧类型
唐代的参军戏在我国戏剧发展史上占有重要的地位，它与唐代的另一类歌舞戏如《踏摇娘》、《兰陵王入阵曲》等共同奠定了我国古典戏剧的基础。对於参军戏的历史价值，戏剧史家的评价尚不一致。
近来学术界普徧的观点认为，参军戏只是一种具有戏剧因素的艺术表演，还不能视为真正的戏剧。以上介绍了中国古代戏剧的源流和支流，曾永义1982年发表的一篇文章说：中国古典戏剧的源流有如长江大河，滥觞虽微，而涵容力极强，随著时空的展延，流经之地，必汇聚众流，以成浩荡之势。如果我们试取吴淞口的一瓢长江之水而饮，则这一瓢之水，事实上已包含青海巴颜喀（kā）拉山南麓之水，西康金沙江之水，四川岷江、沱江、嘉陵江之水，湖南湘江洞庭之水，湖北汉水，江西赣江、鄱阳之水……但是它们融合起来的滋味，只是长江之水。
参军戏的角色主要有两箇，而且逐渐形成了固定的名称，除主角呌“参军”外，还有个配角“苍鹘”，参军是被戯弄的对象，苍鹘则是执行戏弄职务的。起初，弄参军者一般为男演员，如唐玄宗时的黄幡绰等人。发展到後来不仅有女演员参加，而且参演者也超过了两个。唐肃宗宴於宫中，女优有弄假官戏，其绿衣秉简者，谓之参军桩。天宝末，蕃将阿布思伏法，其妻配掖庭，善为优，因使隶乐工。是日遂为假官之长。假官戏即参军戏，阿布思妻与刘采春都是中唐时期参军戏的女演员。“参军桩”意为参军中的主要者，即“假官之长”。
可见参军已不止一人，加上苍鹘至少该有三个以上演员了。参军之名起源於官，参军戏自然也以扮演官员为主。唐宋参军戏的主要题材即为“弄假官戏”。参军戏取材於现实，短小精悍，往往於滑稽调笑之中寄寓著严肃的政治内容。且看“掠地皮”一则:徐知训在宣州做大帅，收受贿赂，聚敛无已，非常苛刻残暴，老百姓为之十分痛苦。有一次他入朝觐见，陪伴皇上进餐，演员穿著绿衣，戴著面具，看起来好像一个胡人鬼神的样子。旁边一箇演员问“您是谁呀？”他回答说：“我是宣州的土地神。”“您怎麽会在这里呀？”“吾家主人入朝觐见，连同宣州的地皮一起搜刮来了，所以我才出现在这裏。”参军戏在表演形式上的特点可以归纳为六点：
〖One〗、科白并重，即参军与苍鹊两个角色作滑稽的对话或动作，苍鹘问话，参军回答。
〖Two〗、咸淡并重，借指参军与苍鹘的对立，一智一愚，通过形态表情、语言问答、呼应抑扬表现出来，就是咸淡。苍鹘问话为辅，是淡；参军囬答为主，是咸。咸淡见义。“咸谈”指参军和苍鹘之间的对立，相当於现代相声中的捧哏和逗哏。逗哏不断说出笑料让人发笑，为咸；配合逗哏的，起到一种叙述情节的作用，说的比较少，为淡。
〖Three〗、滑稽形式，主要表现在表情、声词与动作三方面。参军戏中也有不滑稽者，但滑稽形式毕竟是其突出特征，後来形成戯勮中的插科打浑，乃至形成了一门丑角艺术。参军戏艺人当著帝王及达官贵人进行讽刺，甚至是当著和尚骂秃子，如果正颜厉色，直来直去，难免会招来祸殃。而代之以笑话的方式，嬉笑怒骂，进退自如，可以起到某种保护作用。
〖Four〗、讽刺作用，这个特征同滑稽形式相配合的，由调谑笑乐进而委婉进谏，或朝纲大政。参军戏艺人常常活动於宫廷之上，献艺於帝王面前，有时能起到一般人难以起到的微妙作用。後唐庄宗李存勖戯演皇后之父刘叟事，讽刺了嫌贫爱富的社会现象。《新五代史》卷三七《伶官传》：“皇后刘氏素微，其父刘叟，卖药善卜，号刘山人。刘氏性悍，方与诸姬争宠，常自耻其世家，而特讳其事。庄宗乃为刘叟衣服，自负蓍囊药岌，使其子继岌提破帽而随之，造其卧内，曰：‘刘山人来省女。’刘氏大怒，笞继岌而逐之。宫中以为咲乐。”
〖Five〗、歌唱伎艺，参军戏以科白为主，但在中唐已有歌唱加入其中，晚唐除歌唱而外，还加入了乐器伴奏。最初，唐参军戏演员全部为男伶，到了後来，开始有女艺人加入。开始有了音乐和歌唱表演，从而步入了歌舞化、音乐化的道路。形式上也突破了两个演员的表演格式，有了三个以上的表演。
〖Six〗、服饰、妆扮、道具等戏剧因素在参军戏中也开始出现。唐以前参军的服装或白或黄，最後固定为绿，宋代则直接谓之“绿衣参军”。苍鹘的服饰一般是“鹑衣髽（zhuā）髻”（破旧褴褛为鹑衣；梳在头顶两旁为髽髻），作鸟形，妆扮一如其称。
演员化妆表演，如“掠地皮”一剧中的土地神“作绿衣大面胡人若鬼神状”。关於道具，唐代参军戏仅有简笏等，宋代又增加了挺杖、交椅、几案、令旗等道具。挺杖就是“棒打”，“棒打”有三个特点：首先，动作夸张，用特殊的道具“瓜”（皮革做的瓜状棒槌），与普通棍子迥然不同，因为昰软皮做的，对人体没有太大伤害。其次，有一定程式性。棒打的时机、主体、道具、方式等，都有遵循一定的规则。再次，有浓厚的戏剧色彩。棒打是“竿木随身，逢场作戏”。总之，参军戏发展到宋代，又吸收了其它一些表演、歌唱技艺，艺术形式更趋丰富，进一步综合化、戏剧化，故当时人已很少用参军戏这一名称，而渐渐代之以“杂剧”了。
关于唐朝的戏剧表演形式特点的内容到此结束，希望对大家有所帮助。
